Miguel Rasero

Córdoba, 1955

Sobre l'artista

Quan contemplem l’evolució de l’obra de Miguel Rasero, en les seves diferents etapes, ens n’adonem de l’extraordinària varietat de registres d’aquest artista, que ha treballat sobre temes tant diversos com el món vegetal, la natura morta, l’abstracció construïda a partir d’imatges d’objectes en equilibris impossibles, les xarxes que suggereixen el dins i el fora, o les fràgils estructures tridimensionals construïdes amb fustes i materials reciclats.

Però la seva pintura també ha abordat la tauromàquia i la figura humana en multitud de facetes, des dels funambulistes o els personatges suspesos en l’aire fins a les al·lusions a quadres figuratius de grans artistes de tots els temps.

A mes, Rasero ha utilitzat una gran diversitat de tècniques: el collage, la pintura, el dibuix, l’escultura en bronze o ferro, la instal·lació en fusta, o l’escultura en ferro o bronze, entre altres.

Aquesta diversitat creativa de Rasero respon a la seva vigorosa inquietud intel·lectual i artística, però el que mes sorprèn, és la gran coherència que es desprèn del conjunt del seu treball, que pot passar de registres marcadament conceptuals a etapes més pictòriques sense deixar mai de ser ell mateix.

D’altra banda, en la seva evolució hi trobem sempre algun element de connexió amb la realitat social contemporània, i sovint expressa la seva actitud critica amb un elegant toc d’ironia.

Miguel Rasero és un artista en constant evolució, que sempre s’atreveix a incorporar elements innovadors a la seva obra. És per això que a mesura que passen els anys, el seu registre d’obra s’enriqueix amb noves sèries, nous matisos i elements que ens sorprenen en cada nova exposició.

Miguel Rasero compta amb una llarga trajectòria d’exposicions a Catalunya i Espanya, participa habitualment a fires destacades i a exposicions en galeries i institucions estrangeres. El 1996 va ser convidat per l’Ambaixada Espanyola de Jakarta per representar la nova creació espanyola. La Diputació de Còrdova li va dedicar una retrospectiva l’any 2002. El 2004 va celebrar una exposició retrospectiva a la Galeria Vallecchi de Florència després d’una estada a Cuba per portar a terme un conjunt d’obra gràfica. Ha desenvolupat nombrosos projectes públics per al hall d’un centre de negocis a Atlanta així com vàries escultures monumentals, la més recent, una escultura pública a Cornellà de Llobregat i una altra per a una població de la província de Còrdova. El 2006, va realitzar una mostra individual al Museu Juan Cabré de Calaceite, i el desembre del mateix any l’artista va participar en una altra mostra retrospectiva de la seva obra a la Galeria Echauri de Pamplona. El 2011, celebra una exposició individual a l’Espai Volart de la Fundació Vila Casas de Barcelona. La seva obra forma part de prestigioses col·leccions, tant espanyoles com de l’estranger. Recentment s’ha inaugurat també un espai que porta el seu nom a la Fundació Perramon (Ventalló, Alt Empordà).